Omer Art

CHI SONO

Federico Unia  è il nome dell’artista che è conosciuto anche con l’acronimo di Omer , nome usato nel campo del writing, mondo in cui l’artista si è mosso già da giovanissimo ed è una delle sue prime esperienza artistiche che lo ha accompagnato fino ad oggi, compenetrando  parallelamente nella sua produzione più classica su tela. Nato a Milano il 28-10-1983 , laureato all'Accademia di Belle Arti di Brera con il massimo dei voti, dal 2004 al 2014 ha collaborato con “The Bag Art Factory” ( che negli ultimi anni di esistenza di questa associazione culturale, ha anche gestito ricoprendo la figura di Presidente ). The Bag Art Factory era un gruppo artistico, che ha rappresentato una delle prime fondamentali  esperienze formative, parallelamente a quella del writing,  che lo ha messo a stretto contatto con diversi artisti di vari rami e provenienze ( ad oggi tanti sono artisti di fama internazionale ), da cui ha assorbito contaminazioni e conoscenze .
Nel 2007 entra a far parte della TDK Crew, storico gruppo di writer milanesi formatosi nel 1990 , nella scena underground del writing è sicuramente una delle Crew più forti e radicate in questo ambito, che nasce con membri italiani per arrivare ad oggi ad avere come writers provenienti da diverse parti del mondo. La TDK Crew è gemellata con gli SF ( SpaghettiFunk ) e con gli Articolo 31 , di cui fanno parte Grido, SpaceOne, J-Ax , Dj-Jad e molti altri celebri cantanti della scena Hip-Hop Italiana .Negli anni le esperienze maturate nelle mostre, eventi o progetti , lo hanno portato a stretto contatto con artisti storicizzati e artisti di portata internazionale. Nel 2022 entra a far parte anche della UK Crew, un’altra gruppo di writers internazionali, nata a Milano nel 1991 e rappresenta un’altra fetta importante dell’inizio del movimento graffitista italiano.
 Nel 2019 Omer è stato testimonial ( in qualità di Writer storico ) dalla società di calcio F.C. Inter , sono diversi anche i grandi brand con cui negli anni l’artista si è trovato a collaborare ed interagire , tra questi si sottolineano Boggi Milano, Collini-Milano, Tecno Design, Tendercapital, Omnisint, Stevanato Group, Fiat, solo per citarne alcuni, nel 2023 produce le grafiche per l’EP DiscoRai del trapper Maruego.

Background
La formazione artistica e culturale di Federico Unia è fortemente legata alla sua città natale, Milano, che, dice, l'ha stregato, affascinato e rapito, come una bellissima e ambigua figura di donna. La grande metropoli, meravigliosa e dannata, contraddittoria e frastornata da messaggi pubblicitari eterogenei, ha dato forte impulso all’'emergere di quel personalissimo linguaggio espressivo a lungo trattenuto in una sorta di incubazione contemplativa. Le esperienze valicate dalla pop-art e le destabilizzanti riflessioni New Dada concorrono a plasmare la sua identità artistica. Federico trae ispirazione dalla reinterpretazione del concetto di poster attuata dagli affichistes del Nouveau Réalisme, Mimmo Rotella in primis, dai combine-paintings di Rauschenberg e dalle riproposizioni d'icone-tipo di Andy Warhol e Roy Lichenstein, per approdare, attraverso il filtro della street art e la rimeditazione dei linguaggi, a un proprio originalissimo modus-operandi. Nasce così un’'opera ibrida, Urban-Pop, che testimonia l’'abilità nel mescolare stili e modalità diverse, ad espressione di una notevole sensibilità creativa.

Visual identity
Il comun denominatore del lavoro di Federico è spesso  il poster, accostato a immagini iconografiche riconoscibili dalle masse. Mutuando dalla pop art l'’ironizzazione demistificante della società mediatica e consumistica, il giovane writer rivisita con sapiente maestria l’'iconografia pubblicitaria, esprimendo concetti talvolta graffianti e spietati, tal'altra soavi e riflessivi fino alla sublimazione di un ideale mistico. Attraverso la sperimentazione di una varietà di tecniche esecutive, che vanno dalla pittura più classica all'aerografia, passando dal collage , al fotomontaggio, dal calco fino alla fusione di materiale plastico, l'’artista è giunto a una personale tecnica pittorica contraddistinta da un originale utilizzo del poster a volte  strappati dalla strada ed altre ,  creati ex-novo. Il poster, applicato su tela o su muro, ridipinto, rielaborato e trasfigurato, prende ora nuova forma e assume nuovi significati, modellandosi in una creazione indipendente, che rompe il confine tra immagine bidimensionale e immagine plastica, come nelle sperimentazioni a quattro mani con lo scultore Emiliano Rubinacci. Numerosi sono gli interventi di arte murale, a Milano e in altri contesti urbani, che testimoniano la ricerca creativa di questo promettente artista. La profonda conoscenza delle reazioni chimiche che avvengono tra elementi di contrastante natura e l’'eccellente uso degli spray con mano veloce e repentina, gli permettono di raggiungere effetti insoliti e sorprendenti, fino alla sintesi di un concetto tramite la rarefazione dei colori. Numerose  sono anche  le testimonianze di un lavoro condiviso gomito a gomito con diversi artisti internazionali , conosciute negli anni durante la sua formazione .

Tematiche dell’'artista
Soggetto delle sue opere pittoriche sono le riflessioni esistenziali dell’'essere umano: grandi quesiti, grandi speranze, grandi tormenti, grandi promesse e grandi dubbi. Creazioni eterogenee che riflettono l’'indole sfaccettata di un giovane artista che ha già percorso diversi periodi tematici. La riflessione sull’ EVOLUZIONE-INVOLUZIONE dell’'Uomo: accostato, paragonato o metamorfizzato al genere animale . Il mistero della vita che nasce. L’'amore e l'’odio che contaminano le generazioni. Il potere della politica e della religione che influenzano fino alla follia. L'’ipocrisia permeante della pubblicità e dei suoi referenti. Infine, la demistificazione della sacra figura dell’'Angelo contestualmente alla consacrazione dell’'angelica figura Femminile nella sua massima sensualità.
Le originali creazioni plastiche di Federico Unia sembrano nascere da un collage tridimensionale che reinterpreta in chiave moderna e urbana le compressioni e gli assemblage di Arman e Cèsar. Oggetti e materiali comuni, di strada, vengono riassemblati e accostati tra loro già distrutti, scarnificati come relitti postatomici, dopodiché dipinti e proiettati verso nuovi significati acquisendo nuova linfa e nuova vita , sia per immagine che per significato .

Mission
Quando si chiede a Federico Unia cosa desideri esprimere attraverso le sue creazioni, risponde: “In primis, una, seppur minima, emozione visiva”.
Sicuramente ci è riuscito!

Daniela Ria

WHO I AM

Federico Unia, known as Omer in the field of Writing, graduated at the Brera Academy of Fine Arts with honors. He worked with the artistic group The Bag Art Factory from 2004 to 2014 and this was one of the most important learning experience making him work closely with different artists from various fields and origins, who affected his artistic background. From 2007 he worked with the TDK Crew, a Milan writer’s historical group, one of the most popular ones in the environment of Graffiti and Italian Writing. He cooperated in several exhibitions, events and shared projects with important historicized International artists all over the years. 
In 2022 he also joined in UK Crew, another great group of international writers, born in Milan in 1991 and represents another important slice of the beginning of the Italian graffiti history. In 2019 Omer was chosen from the Italian Inter Football Club F.C. as Testimonial Writer. The artist cooperated and interacted with many other important brands all over the years such as Boggi, Collini-Milano, Tecno Design,Tendercapital, Omnisint, Stevanato Group, Fiat, just to name a few

Background
His artistic and cultural education is deeply linked to his home town, Milan, captivating and charming him like a beautiful woman. A cosmopolitan wonderful and multi-faceted city sending diverse AD messages strongly affected the very personal expressive language he held back long by a contemplative observation. Experiences through pop art, New Dada destabilizing thought, contemporary life and a glance to the most historicized “masters” in art history and often touched and recalled in his works, contributed to shape his artistic identity. Federico, inspired by the reinterpreted poster concept carried out by the “Nouveau Realisme” affichistes like Mimmo Rotella first, by the Rauschenberg combine-paintings and the reproposed icons of Andy Warhol and Roy Lichenstein reached a very original “modus operandi” through the street art filter and reinterpretation including an almost baroque style and expression in light, shadow and details. This is how the Urban-pop Hybrid artwork is born by showing the ability to mix and match styles to express a great creative flair.

Visual Identity
Posters are often the common element in Federico’s artwork matched with iconographic images recognized by everyone. Changing from pop art to the media and consumer society demystified irony, the young writer shows his masterful skills in reinterpreting AD iconography, by expressing biting and ruthless as well as gentle and reflective concepts to reach a Mystic Ideal. By testing several techniques, from classical painting to airbrushing, through collage, photomontage, casts and plastic material fusion, the artist developed a personal painting technique based on the original use of posters ripped out of the city walls or created from scratch. Posters are pasted on canvas or walls, repainted, reworked and transfigured, taking new shape and meaning and becoming an independent work smashing the line between two-dimensional and plastic image, as experimented with four hand sculpture together with sculptor Emiliano Rubinacci. Creative search of this promising artist can be also found in the several mural art work in Milan and in other urban contexts. The deep knowledge of the chemical reactions occurring between different elements and the quick excellent use of sprays, make him obtain unexpected and amazing effects and develop a concept through the colour combinations. There is evidence of shared work cooperation with several International artists through the years of his education.

Artist's Themes
His art work subject is the human being existentialist thought: great questions, hope, torment, promises and doubts. Heterogeneous creations reflecting all aspects of a young artist who has already gone through several themes phases: Reflections on Evolution Involution of men approached and compared to the animal world; The birth mistery, Love and Hate contaminating generations; Great Influencing political and religious power; The AD and its referent permanent hypocrisy; Eventually the Angel sacred image demystification as well as the woman angel image consecration in all her sensuality.

Federico’s original plastic creations seem to originate from a three dimensional collage reinterpreting with urban and modern spin Arman and Cesar compression and assemblage. Objects and common materials gathered in the streets are re-assembled and kept together broken as they are, like post-atomic relicts then painted to take new meanings and life either for aspect or for meaning.

Mission
If you ask Federico Unia what does he want to express through his creations, he answers: “A visual feeling first” and he certainly succeeded!

Daniela Ria
(Translate by Barbara Foresta)